수십 년 동안 피아노를 쳤든 Folsom에서 피아노 레슨을 막 시작했든, 단음계가 무엇이고 어떻게 연주하는지에 대한 확실한 이해는 음악 이론의 세계에 필수적이며, 음계는 우리가 음악에서 듣는 건반의 구성에 필수적입니다. 그러나 피아노를 위한 다음 세 가지 유형의 단음계부터 시작해 보겠습니다. 모든 종류의 음계는 완전히 다르게 들리고 서로 다른 방식으로 배열된 음표가 특징입니다 강남 퍼펙트.

1. 자연 단음계

에올리안 모드라고도 알려진 자연 단음계는 음악에서 가장 흔한 유형의 단음계입니다. 이 모드는 지중해 연안에서 발견된 에올리안 제도라는 섬의 이름을 따서 명명되었으며, 이 음계의 기원은 고대 그리스까지 거슬러 올라갑니다. 현대 음악에서 자연 단음계는 피할 수 없습니다. 그렇습니다. 절망과 슬픔과 같은 감정을 전달하는 데 자주 사용되지만, 이 음계를 특징으로 하는 음악은 다양하고 복잡한 사운드와 감정을 보여줄 수 있습니다.

처음에는 다른 키로 연주하기 전에 이 음계가 어떤 소리인지 배우고 인식하는 데 주력하세요. 다른 키로 이 음계를 배우기 시작할 때는 항상 연필과 종이를 꺼내서 피아노에서 실제로 음계를 연주하기 전에 음표 패턴을 적는 습관을 들이세요.

2. 멜로딕 마이너 스케일

Folsom에서 전문 피아노 레슨을 받으면 멜로디 마이너 스케일이 오름차순인지 내림차순인지에 따라 완전히 다른 음표를 갖는 유일한 음악 스케일이라는 것을 알게 될 것입니다. 수년에 걸쳐 많은 작곡가와 작곡가가 이 독특한 특징을 활용했지만, 다른 음악 제작자는 이를 피하기 위해 노력합니다. 이러한 스케일은 모든 종류의 현대 음악에서 찾을 수 있지만, 주로 기타로 연주하는 솔로에서 하드 록과 메탈 장르에 자주 등장합니다.

3. 하모닉 마이너 스케일

중동 음악의 독특한 구불구불한 소리는 하모닉 마이너 스케일에서 비롯됩니다. 이 소리는 스케일의 7도 상승에서 나오는데, 멜로디와 내추럴 마이너 스케일과는 완전히 다른 느낌을 줍니다. 때때로 집시나 이집트 스케일이라고도 불리는 이 스케일은 때때로 예술과 재즈 음악, 그리고 많은 대중가요에서 발견됩니다.

단음계는 단조에서 듣는 모든 코드와 음표를 특징으로 합니다. 멜로디는 이 소재에서 가져오고 단조의 각 음계 정도에 따라 별도의 코드가 만들어집니다. 이것이 피아노 연주자가 되는 데 어떻게 도움이 될까요? 글쎄요, 모든 음계를 연주하는 것이 음악가에게 주는 신체적 이점 외에도, 음악의 어느 곳에서나 단음계를 연주하고 이해하는 방법을 아는 것은 다재다능한 피아노 연주자가 되고 싶다면 필수적입니다.

폴섬에서 피아노 레슨을 받으면, 작곡, 즉흥 연주에 관심이 있거나 매일 연주하는 음악을 더 잘 이해하고 싶은 경우 이러한 지식이 매우 도움이 된다는 것을 알게 될 것입니다.